ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΣΜΟΥΘ 2023/2024

Τα εργαστήρια του Συνεργείου Μουσικού Θεάτρου (ΣΜουΘ) αποτελούν από το 2001 ένα τόπο συνάντησης των νέων της πόλης, όπου η αυθόρμητη έκφραση και η τεχνική καλλιτεχνική εκπαίδευση συνυπάρχουν ανοίγοντας νέους δημιουργικούς δρόμους μέσα από την τέχνη. Το 2014 ξεκίνησε ένας νέος κύκλος  εργαστηρίων σε συνεργασία με την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών του Δήμου Λαρισαίων έχοντας πλέον ως τόπο δράσης και δημιουργίας το κτηριακό συγκρότημα του Μύλου του Παππά.

Ολοκληρώνοντας δέκα και πλέον χρόνια εμπειρίας το ΣΜουΘ έχει αναπτύξει ένα πρωτότυπο μοντέλο δημιουργικών εργαστηρίων το οποίο βασίζεται στη σύνθεση των σύγχρονων παραστατικών τεχνών (Θέατρο, Χορός, Μουσική, κλπ), στηρίζεται στην ενεργή συμμετοχή των εκπαιδευομένων, στην ομαδική διεργασία και λειτουργεί με όρους συμπερίληψης ευάλωτων και ειδικών ατόμων (άτομα με αναπηρία, μετανάστες, πρόσφυγες, άτομα με πολιτισμικές ιδιαιτερότητες κλπ).

Στόχος των εργαστηριακών ομάδων είναι η δημιουργία ενός πρωτότυπου, συνθετικού, παραστατικού έργου που δημιουργείται παράλληλα με την πειραματική, ερευνητική εμπειρία των εργαστηρίων και αποτυπώνει τις ιδέες, ανησυχίες και αναζητήσεις όλων των μελών της κάθε ομάδας. Τα δέκα  τελευταία χρόνια τα ανανεωμένα εργαστήρια έχουν παρουσιάσει στο κοινό της πόλης τις παραστάσεις:

2015: Πολίται

 2016: Αλήθεια-work in progress 

 2017: Αλήθεια (παρουσιάστηκε στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στη 1η συνάντησή Περιφερειακών Θιάσων Μουσικού Θεάτρου που διοργάνωσε η ΕΛΣ)

2018: Σ’ Ένα Πηγάδι (παρουσιάστηκε στη 2^η συνάντηση  Περιφερειακών Θιάσων Μουσικού Θεάτρου που διοργάνωσε η ΕΛΣ )

 2019: Aπλόχερα

 2020:  1,5 μέτρο (dance video)  Εκτός (συμμετοχή στην ταινία μικρού μήκους)

2021:  Μ΄ακούς; \ Μη με λησμόνει |Αντίστροφη μέτρηση, Τρεις  ταινίες μικρού μήκους που δημιούργησαν οι εκπαιδευόμενοι με κοινό θεματικό άξονα την έννοια  της ΜΕΤΑΒΑΣΗΣ

2022: Το Μικρό Παν

2023: Το Μεγάλο Τίποτα

Το εργαστήρια απευθύνονται σε νέους (15 ετών και άνω) με ή χωρίς προηγούμενη εμπειρία στη σκηνή που θέλουν να εκφραστούν, να δημιουργήσουν, να λάβουν μέρος σε παραστάσεις, σε εκπαιδευτικές και καλλιτεχνικές δράσεις και να ταξιδέψουν με όχημα την τέχνη στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Για το φετινό εκπαιδευτικό κύκλο (Νοέμβριος 2023 – Ιούνιος 2024) προσφέρονται τα εξής εργαστήρια:

1. Δημιουργικής Γραφής
2. Υποκριτικής
3. Σύγχρονου χορού και αυτοσχεδιασμού
4. Body percussion
5. Αφηγηματικής Φωτογραφίας
6. Combo (σύνθεση παραστατικών τεχνών)

Εκπαιδευτές: Κώστας Λαμπρούλης, Κατερίανα Μπέκου, Δέσποινα Μπουνίτση, Αθανάσιος Σαλιαμπούχος, Αθηνά Μανώλη,Φίλιππος Ζούκας, Γιάννης Χατζηαντωνίου

Μπορείτε να διαβάσετε τα βιογραφικά των εκπαιδευτών ΕΔΩ

1. Εργαστήριο Δημιουργικής γραφής (Τρίτη 19.00-21.30)

Συντονίζει ο Κώστας Λαμπρούλης.

Βασισμένο στην πεποίθηση πως όλοι και όλες μπορούμε να δημιουργήσουμε γραπτά κείμενα και ιστορίες, το εργαστήρι δημιουργικής γραφής δίνει τη ευκαιρία στα μέλη του να εκφραστούν και να πειραματιστούν με το πιο κοινό, ίσως, εκφραστικό μέσο, τον γραπτό λόγο. Σε ένα πλαίσιο που ορίζεται από τον αυθορμητισμό, την ασφάλεια και την άμεση ανατροφοδότηση, κάθε ερέθισμα γίνεται αφορμή για δημιουργική γραφή και στη συνέχεια έναυσμα για μια εξίσου δημιουργική αλληλεπίδραση και επικοινωνία, με στόχο τόσο την ανάπτυξη των εκφραστικών μέσων όσο και των σχέσεων με τον εαυτό και την ομάδα.

2. Εργαστήριο Υποκριτικής (Τετάρτη 19.00-21.30)

Συντονίζουν: Κατερίνα Μπέκου, Θανάσης Σαλιαμπούχος

Στο εργαστήριο Θεάτρου οι συμμετέχοντες έρχονται σε επαφή με τους κανόνες του δομημένου και του αυθόρμητου εκφραστικού παιχνιδιού και τον τρόπο που αυτό μεταφέρεται στη θεατρική πράξη χρησιμοποιώντας την έκφραση του σώματος και την ορθή χρήση του λόγου (ορθοφωνία, αναπνοή). Οι εκπαιδευόμενοι δουλεύουν πάνω σε κείμενα ποικίλου δραματολογίου και εξερευνούν τον συνδυασμό όλων των επιμέρους στοιχείων που διαρθρώνουν τη δομή του θεατρικού ρόλου.

3. Εργαστήριο Σύγχρονου Χορού & Αυτοσχεδιασμού (Δευτέρα & Τετάρτη 21.00-22.30)

Συντονίζουν:  Αθηνά Μανώλη, Δέσποινα Μπουνίτση

Στο εργαστήρι χορού καλλιεργούνται οι σωματικές δεξιότητες και ο προσωπικός τρόπος κίνησης αναδεικνύοντας τον χορό ως ένα ολοκληρωμένο πολύτιμο μέσο έκφρασης και επικοινωνίας. Ξεκινώντας από τις τεχνικές του σύγχρονου χορού και του αυτοσχεδιασμού, προσπαθούμε να εντάξουμε στη δουλειά μας τις νέες τάσεις και τις αναζητήσεις της ομάδας, ώστε να συνδέσουμε  το χορό με την ίδια τη ζωή και τη σύγχρονη κοινωνική πραγματικότητα. Στο εργαστήρι μας δεν απαιτούμε προηγούμενη εμπειρία στο χορό αλλά διάθεση για δουλειά και μοίρασμα.  Θέλουμε να βρούμε τρόπους οι ιδέες μας να περάσουν μέσα από την σωματική έκφραση να μας φέρουν κοντά και να μας απελευθερώσουν. Η σκηνική παρουσία και η σύνδεση του χορού με τις υπόλοιπες παραστατικές τέχνες αποτελεί, επίσης, παράλληλο στόχο μας.

4. Εργαστήριο Body Percussion (Πέμπτη 19.00-21.30)

Συντονίζει ο Φίλιππος Ζούκας

Το εργαστήρι απευθύνεται σε όσους θέλουν να δημιουργήσουν, να εκτονωθούν, να εκφραστούν μέσα από το μουσικό όργανο που όλοι μας φέρουμε καθημερινά, το σώμα μας. Το body percussion είναι ένα είδος τέχνης που εκφράζεται από το ανθρώπινο σώμα μέσω της κίνησης και των ήχων που παράγει αυτό, συνδυάζοντας τον ρυθμό, την έκφραση και την επικοινωνία.

5. Εργαστήριο Αφηγηματικής Φωτογραφίας (Τρίτη 16.50-18.50)

Συντονίζει ο Γιάννης Χατζηαντωνίου

Το εργαστήρι απευθύνεται σε νέους που έλκονται από τη μαγεία και τη δύναμη της εικόνας κι αναζητούν να διευρύνουν τον γνωστικό και δημιουργικό τους ορίζοντα πάνω στη τέχνη και την τεχνική της φωτογράφισης, όπως και να εκφραστούν μέσα από την εικόνα και να διαδράσουν στα πλαίσια μιας ομάδας.

6. Εργαστήριο Combo (Σάββατο* 17.00-20.30)

Συντονίζουν όλοι οι εκπαιδευτές του ΣΜΟΥΘ

*Σύμφωνα με τον προγραμματισμό της ομάδας

COMBO σημαίνει σύνθεση και η σύνθεση των παραστατικών τεχνών ήταν και παραμένει ο πρωταρχικός και κύριος λόγος ύπαρξης, ανάπτυξης και διαμόρφωσης του καλλιτεχνικού έργου του ΣΜουΘ. Το εργαστήρι αυτό είναι ο κοινός τόπος συνάντησης όλων των ομάδων των εργαστηρίων με στόχο τη σύνθεση. Αποτελεί ακόμα τον πυρήνα της έρευνας και την πηγή έμπνευσης και δημιουργικής εξέλιξης μίας σύγχρονης, συμπεριληπτικής και συνθετικής σκηνικής γλώσσας, ικανής να εκφράζει τον σύγχρονο άνθρωπο μέσα σε μια συνεχώς μεταβαλλόμενη κοινωνία.