15 Οκτ Εργαστήρια 2018-2019
Ξεκινάει στις 3 Νοεμβρίου ο νέος κύκλος εργαστηρίων του ΣΜουΘ (2018-2019)
Από το 2001 μέχρι σήμερα το ΣΜουΘ έχει αναπτύξει ένα δικό του, πρωτότυπο μοντέλο δημιουργικών εργαστηρίων, το οποίο βασίζεται στη σύνθεση των παραστατικών τεχνών (Θέατρο, Χορός, Μουσική, Τραγούδι κλπ) και προϋποθέτει την ενεργή συμμετοχή των εκπαιδευομένων. Μέσω των εργαστηρίων αυτών επιτυγχάνονται ταυτόχρονα οι πολλαπλοί στόχοι της εκπαιδευτικής λειτουργίας του ΣΜουΘ, όπως η μύηση στις τέχνες που συνθέτουν το Μουσικό Θέατρο, η δημιουργική ενασχόληση και η καλλιτεχνική έκφραση των συμμετεχόντων, ενώ παράλληλα συντελείται η δημιουργία μιας ολοκληρωμένης παράστασης χάριν της ομαδικής συνέργειας όλων των εκπαιδευόμενων.
Από το 2014 τα εργαστήρια του ΣΜουΘ στεγάζονται σε χώρους που παραχωρούνται από την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών του Δήμου Λαρισαίων στο κτιριακό συγκρότημα του Μύλου του Παππά και λειτουργούν πάνω σε ένα νέο εκπαιδευτικό και δημιουργικό μοντέλο. Τα ανανεωμένα εργαστήρια έχουν ήδη στο “βιογραφικό” τους 4 παραστάσεις: “ΠΟΛΙΤΑΙ” (2015), “ΑΛΗΘΕΙΑ”-Street Theatre” (2016), “ΑΛΗΘΕΙΑ” (2017) και “Σ’ Ένα Πηγάδι”(2018), με ενεργό ρόλο των συμμετεχόντων στα εργαστήρια στη δημιουργία τους αλλά και επί σκηνής, που πρωτοπαρουσιάστηκαν στα πλάισια του Φεστιβάλ “Μύλος Παραστατικών Τεχνών” και συνέχισαν την πορεία τους με αυτόνομες παραστάσεις. Η “ΑΛΗΘΕΙΑ” παρουσιάστηκε επίσης στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής τον Ιούλιο του 2017.
Τα εργαστήρια που προσφέρονται για τον φετινό εκπαιδευτικό κύκλο 2018-2019 είναι τα εξής:
Εργαστήριο COMBO
COMBO σημαίνει σύνθεση. Και για το ΣΜουΘ, η σύνθεση των παραστατικών τεχνών ήταν και παραμένει ο πρωταρχικός και κύριος λόγος ύπαρξης, ανάπτυξης και διαμόρφωσης του καλλιτεχνικού του έργου. Με τα εργαλεία της διακαλλιτεχνικής έκφρασης και με διάθεση συνεχούς έρευνας, το εργαστήρι αυτό αποτελεί τον πυρήνα της μεθοδολογίας της εκπαίδευσης και της δημιουργίας της ομάδας.
Eργαστήριo Θεάτρου
Στο εργαστήριο Θεάτρου οι συμμετέχοντες έρχονται σε επαφή με τους κανόνες του δομημένου και του αυθόρμητου εκφραστικού παιχνιδιού και τον τρόπο που αυτό μεταφέρεται στη θεατρική πράξη χρησιμοποιώντας την έκφραση του σώματος και την ορθή χρήση του λόγου (ορθοφωνία, αναπνοή). Οι εκπαιδευόμενοι δουλεύουν πάνω σε κείμενα ποικίλου δραματολογίου και εξερευνούν τον συνδυασμό όλων των επιμέρους στοιχείων που διαρθρώνουν τη δομή του θεατρικού ρόλου.
Eργαστήριo Σύγχρονου χορού και αυτοσχεδιασμού
Στο εργαστήριο Χορού καλλιεργούνται οι σωματικές δεξιότητες και ο προσωπικός τρόπος κίνησης αναδεικνύοντας τον χορό ως ένα πραγματικό και ολοκληρωμένο μέσο έκφρασης. Ξεκινώντας από βασικές αρχές του σύγχρονου χορού (τεχνική release) και του αυτοσχεδιασμού και ακολουθώντας τις νέες χορευτικές τάσεις και τις αναζητήσεις της ομάδας καλούμαστε να συνδέσουμε το χορό με τη ζωή και την κοινωνική πραγματικότητα. Απώτερος στόχος είναι η δημιουργική σύνδεση του χορού με άλλες παραστατικές τέχνες.
Eργαστήριo Δημιουργικής γραφής
Το εργαστήριo Δημιουργικής Γραφής παρέχει απλά εργαλεία έμπνευσης που ξεκλειδώνουν το έμφυτο ταλέντο της φαντασίας των συμμετεχόντων, και μέσω της βιωματικής διαδικασίας αναπτύσσει την ικανότητα έκφρασής τους στο γραπτό, πεζό, θεατρικό ή ποιητικό λόγο.
Εργαστήριο Σύγχρονου Τσίρκο και Εναέριων ακροβατικών (aerial silks)
Tο πρώτο μέρος του εργαστηρίου δουλεύει στο έδαφος και με το άλλο σώμα. Στηρίξεις, κατακόρυφα, παιχνίδι και ακροβατικά τα οποία προσαρμόζονται στις ανάγκες του κάθε σώματος, με στόχο την κατανόηση της ισορροπίας και του σώματος. Το δεύτερο μέρος του μαθήματος ασχολείται με τα εναέρια ακροβατικά, αρχικά στα ακροβατικά πανιά (aerial silks) για την κατανόηση ζητημάτων ασφάλειας, τεχνικής και εξοπλισμού και σταδιακά μέσα στη χρονιά, άλλα βασικά εναέρια αντικείμενα του σύγχρονου τσίρκο θα προστεθούν, όπως η κούνια (trapeze) και το στεφάνι (hoop).
Βασική επιδίωξη του εργαστηρίου είναι η ανάπτυξη σωστής τεχνικής, η ενδυνάμωση του σώματος και όλων των επιμέρους μυών, και η δημιουργία και σύνθεσης μιας παράστασης σύγχρονου τσίρκο.
-ΣΕ ΠΟΙΟΥΣ ΑΠΕΥΘΥΝΟΝΤΑΙ;
Τα δημιουργικά εργαστήρια του ΣΜουΘ απευθύνονται σε νέους 15 ετών και άνω που ενδιαφέρονται να εκφραστούν μέσα από τις τέχνες χωρίς να έχουν απαραίτητα κάποια προηγούμενη σχετική εμπειρία. Κάθε προσόν των εκπαιδευόμενων σχετικό με τις παραστατικές τέχνες λειτουργεί ενισχυτικά προς όφελος των συμμετεχόντων και της ομαδικής δημιουργικής διαδικασίας.
-ΠΩΣ ΜΠΟΡΩ ΝΑ ΣΥΜΜΕΤΕΧΩ;
Συμπλήρωσε τώρα την αίτηση συμμετοχής στην online φόρμα
ή επικοινώνησε τηλεφωνικά στο 6943 956171.
-ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:
Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου (Σ.Mου.Θ.)
Βενιζέλου 133, 412 22 Λάρισα
Τηλ. 2410 531778 (ώρες γραφείου) και 6943 956171